Quelles sont les stratégies utilisées dans le cinéma pour réaliser un film à succès?

Dans l'industrie cinématographiques on constate qu'il y a des règles établies dès les débuts d’Hollywood pendant l'âge d’or, c'est-à-dire entre 1920 et 1950. Pour cela il faut être consensuel et abordable pour le public ainsi qu'adopter un langage cinématographique universel remplis de codes et de normes.

On peut donc prendre comme exemple la linéarité et lisibilité du récit c'est-à-dire l'alternance entre l'action/détente et un schéma narratif classique en 5 actes avec une esthétique particulière. L'esthétique particulière se caractérise par une image éclairée, une musique emphatique avec un montage transparent et lisible par exemple.

Ces codes Hollywoodiens sont des codes qui sont réutilisés encore actuellement dans la réalisation d'un film afin de garder des normes qui sont connues et appréciées du public. 

D'autres éléments importants sont présents également tels que les Bandes Originales des films (les musiques), qui vont venir donner une âme au film et le rendre plus intense. En effet, elle sont soit un accompagnement esthétique du film, soit elles auront une valeur symbolique pour le film en lui même. Ce sont ces bandes originales qui vont venir marquer le public. 

Par exemple la bande originale de la saga Harry Potter avec le célèbre "Hedwige Theme" qui est représentatif de la saga et donc le public reconnais immédiatement l'identité des films présentés.

Ces stratégies ont pour but d'augmenter la rentabilité et le succès du film. 

On peu se rendre compte que la création d'un film est pensée avec des codes spécifiques qui sont réflchis en amont en fonction du public et de comment il accroche à un oeuvre. 

Ces données vont être basées sur les films déjà produits et sur leurs succès (ou non) pour pouvoir reproduire le même schéma si le film à été à succès. 

Sources : les sources proviennent de l'interview que j'ai réalisé auprès de l'étudiante du lycée Pierre Mendes en spécialité Cinéma